5 filmi, mis saavad õigeks: isiklikud kogemused HIV ja AIDSi kohta

Sisu

• Varajane teadlikkus
• Rahvatervise kriisi isiklik mõju
• Tagasi vaatama
• Maailma kuulsaim AIDS-i protestigrupp
• Pikaajalised ellujääjad näitavad teed edasi

Viis, kuidas HIV-i ja AIDS-i meedias kujutatakse ja arutatakse, on viimase aastakümne jooksul nii palju muutunud. Alles 1981. aastal - vähem kui 40 aastat tagasi - avaldas New York Times artikli, mis sai kurikuulsalt tuntud kui „homovähi“ lugu.

Täna on meil tohutult rohkem teadmisi HIV-i ja AIDSi ning tõhusate ravimeetodite kohta. Teel on filmitegijad loonud kunsti ning dokumenteerinud inimeste elu ja HIVi ning AIDSi kogemusi. Need lood on inimeste südant puudutanud rohkem. Nad on suurendanud teadlikkust ja toonitanud epideemia inimnägu.

Paljud neist lugudest keskenduvad eriti geide elule. Siinkohal vaatlen põhjalikumalt viit filmi ja dokumentaalfilmi, mis saavad epideemias geimeeste kogemuste kujutamisel õigeks.

Varajane teadlikkus

Selleks ajaks, kui “Varajane pakane” 11. novembril 1985. aastal eetrisse jõudis, oli Ameerika Ühendriikides AIDSiga seotud tüsistustesse surnud üle 5000 inimese. Näitleja Rock Hudson suri eelmisel kuul, olles esimene kuulus inimene, kes oma avalikkuse ette jõudis. HIV-i staatus selle suve alguses. HIV oli AIDSi põhjustajaks tunnistatud aasta varem. Ja pärast selle heakskiitmist 1985. aasta alguses oli HIV antikehade test hakanud inimesi teadma, kellel see oli ja kellel mitte.

Televisiooniks tehtud draama tõmbas suurema televaatajaskonna kui esmaspäevaõhtune jalgpall. See võitis 14 saadud Emmy auhinna nominatsioonist kolm. Kuid see kaotas pool miljonit dollarit, kuna reklaamijad soovisid toetada HIV-AIDSi käsitlevat filmi.

Filmis "Varajane pakane" kujutab Aidan Quinn - värskelt oma peaosa filmis "Meeleheitlikult Susanit" - ambitsioonikat Chicago advokaati Michael Piersonit, kes soovib innukalt oma ettevõttesse partnerit luua. Ta soovib ühtviisi varjata oma suhet elava väljavalitu Peteriga (D.W. Moffett).

Häkkiv köha, mida me esimest korda kuuleme, kui Michael ema tiibklaveri taga istub, süveneb. Lõpuks kukub ta advokaadibüroos töötundide kõrval kokku. Ta sattus haiglasse esimest korda.

"AIDS? Kas sa ütled mulle, et mul on AIDS? " ütleb Michael oma arstile segaduses ja nördinud pärast seda, kui arvas, et on ennast kaitsnud. Nagu paljud inimesed, ei saa ta veel aru, et võib olla HIV-i nakatunud aastaid varem.

Arst kinnitab Michaelile, et see pole homo haigus. "Seda pole kunagi olnud," ütleb arst. "Homomehed on selles riigis esimesed, kuid on olnud ka teisi - hemofiiliahaigused, intravenoossed uimastitarbijad ja see ei piirdu sellega."

Lisaks suurtele juustele ja 1980ndate laiaõlgsetele pintsakutele jõuab koju ka AIDSiga geimehe esitus filmis "An Early Frost". Enam kui kolm aastakümmet hiljem suudavad inimesed tema dilemmaga samastuda. Ta peab andma oma äärelinna perele korraga kaks uudist: "Ma olen gei ja mul on AIDS."

Rahvatervise kriisi isiklik mõju

Uurides HIV ja AIDSi mõju intiimsel, isiklikul tasandil, seadis “Varajane pakane” sammu teistele järgnevatele filmidele.

Näiteks 1989. aastal oli “Kauaaegne kaaslane” esimene laia filmiga film, mis keskendus HIV ja AIDSiga inimeste kogemustele. Filmi nimi pärineb terminist, mille New York Times kasutas 1980. aastatel AIDS-iga seotud haiguse tagajärjel surnud inimese samasoolise partneri kirjeldamiseks. Lugu algab tegelikult 3. juulil 1981, kui New York Times avaldas oma artikli haruldase vähi puhangust homoselus.

Kuupäevaga tembeldatud stseenide seeria kaudu jälgime mitmete meeste ja nende sõpruskonna laastavat mõju, mida kontrollimatud HIV ja AIDSiga seotud haigused tekitavad. Tingimused ja sümptomid, mida näeme, hõlmavad muu hulgas põie kontrolli kaotamist, krampe, kopsupõletikku, toksoplasmoosi ja dementsust.

Kuulus „Kauaaegse kaaslase“ lõpustseen sai paljudele meist omamoodi ühiseks palveks. Kolm tegelast kõnnivad koos mööda Fire Islandi randa, meenutades AIDSi-eelset aega ja mõtlesid ravi leidmise üle. Lühikeses fantaasiajärjestuses ümbritsevad neid nagu taevalikku külastust kallilt lahkunud sõbrad ja lähedased - jooksevad, naeravad, elusad -, kes jälle liiga kiiresti haihtuvad.

Tagasi vaatama

Ravimite areng on võimaldanud HIV-iga elada pikka ja tervislikku elu, ilma et see progresseeruks AIDS-i ja sellega seotud tüsistusteks. Kuid uuemad filmid teevad selgeks psühholoogilised haavad, kui elatakse aastaid väga häbimärgistatud haigusega. Paljude jaoks võivad need haavad tunda end kondini - ja õõnestada isegi neid, kellel on õnnestunud nii kaua ellu jääda.

Intervjuud nelja geimehega - Shanti nõustaja Ed Wolf, poliitaktivist Paul Boneberg, HIV-positiivne kunstnik Daniel Goldstein, tantsija-lillepood Guy Clark - ja heteroseksuaalne meditsiiniõde Eileen Glutzer toovad HIV-kriisi San Franciscos elavasse, meenutatud ellu 2011. aasta dokumentaalfilmis "Me olime siin." Film esilinastus Sundance'i filmifestivalil ja pälvis mitu aasta dokumentaaliauhinda.

"Kui ma räägin noortega," ütleb Goldstein filmis: "Nad ütlevad:" Mis see oli? "Ainus asi, mida ma saan seda võrrelda, on sõjapiirkond, kuid enamik meist pole kunagi elanud sõjapiirkonnas. Kunagi ei teadnud, mida pomm tegema hakkab. "

Geikogukonna aktivistide, nagu Boneberg, maailma esimese AIDSi-vastase protestigrupi Mobilization AIDS vastu esimene juht, jaoks oli sõda korraga kahel rindel. Nad võitlesid ressursside pärast HIV-AIDSi vastu võitlemisel, isegi kui nad olid tagasi geide vastu suunatud suurenenud vaenulikkuse vastu. "Minusugused poisid," ütleb ta, "on äkki selles väikeses grupis sunnitud tegelema selle uskumatu olukorraga, kus kogukond on lisaks vihkamisele ja rünnakule sunnitud üksi proovima, kuidas toime tulla. see erakordne meditsiiniline katastroof. "

Maailma kuulsaim AIDS-i protestigrupp

Oscarile kandideerinud dokumentaalfilm "Kuidas katkust ellu jääda" pakub ACT UP-New Yorgi iganädalaste kohtumiste ja suurte protestide telgitaguseid. See algab esimese protestiga Wall Streetil 1987. aasta märtsis pärast seda, kui AZT-st sai esimene FDA heakskiidetud ravim HIV-i raviks. See oli ka seni kõige kallim narkootikum, mis maksis 10 000 dollarit aastas.

Võib-olla on filmi kõige dramaatilisem hetk aktivist Larry Krameri grupi enda riietamine ühel koosolekul. "ACT UP on üle võtnud hulljulge," ütleb ta. "Keegi pole millegagi nõus, kõik, mida me saame teha, on meeleavaldusel välja panna paarsada inimest. See ei sunni kedagi tähelepanu pöörama. Alles siis, kui saame miljonid sinna. Me ei saa seda teha. Kõik, mida me teeme, on üksteise kallal nokitsemine ja üksteise peale karjumine. Ma ütlen teile sama, mida ma ütlesin 1981. aastal, kui oli 41 juhtumit: Kuni me kõik oma teod kokku saame, oleme kõik sama head kui surnud. "

Need sõnad võivad tunduda kartlikud, kuid on ka motiveerivad. Raskuste ja haiguste korral võivad inimesed näidata uskumatut jõudu. ACT UP-i kuulususelt teine ​​liige Peter Staley mõtiskleb selle üle filmi lõpuosas. Ta ütleb: „Olla väljasuremisohus ja olla mitte heitma pikali, kuid selle asemel, et püsti tõusta ja võidelda selle vastu, kuidas me seda tegime, kuidas hoolitsesime enda ja üksteise eest, see headus, mida me näitasime, inimlikkus, mida me maailmale näitasime, on lihtsalt hämmastav, lihtsalt uskumatu . ”

Pikaajalised ellujääjad näitavad teed edasi

Samasugune hämmastav vastupidavus ilmub ka homoseksuaalsetes meestes, mida on kirjeldatud San Francisco kroonika 2016. aasta dokumentaalfilmis “Last Standing”. Film keskendub pikaajaliste HIV-i üle elanud inimeste kogemustele San Franciscos. Need on mehed, kes on viirusega elanud palju kaugemale oma eeldatavast "aegumiskuupäevast", mida aastaid tagasi selle aja meditsiiniliste teadmiste põhjal ennustati.

San Francisco uimastamise taustal põimib film kokku kaheksa mehe ja naisõe tähelepanekud, kes on epideemia algusest peale San Francisco üldhaiglas hoolitsenud HIV-nakkusega inimeste eest.

Sarnaselt 1980. aastate filmidega tuletab ka “Viimased mehed püsti” meelde, et sama ulatuslik epideemia nagu HIV-AIDS - UNAIDSi andmetel on hinnanguliselt 76,1 miljonit meest ja naist HIV-i nakatunud alates esimestest teatatud juhtumitest 1981. aastal. . Parimad lood, nagu filmis olevadki, tuletavad meile kõigile meelde, et elu taandub üldiselt lugudele, mida me ise räägime sellest, mida meie kogemused ja mõnel juhul ka kannatused tähendavad.

Kuna “Viimased mehed seisavad” tähistab oma subjektide inimlikkust - nende muresid, hirme, lootust ja rõõmu -, on selle sõnum universaalne. Ganymede, kes on dokumentaalfilmi keskne kuju, pakub sõnumit raskesti teenitud tarkusest, millest võib kasu olla kõigile, kes soovivad seda kuulda.

"Ma ei taha tegelikult rääkida traumast ja valust, mille üle elasin," ütleb ta, "osalt seetõttu, et paljud inimesed ei taha seda kuulda, osalt seetõttu, et see on nii valus. On oluline, et lugu jätkuks, kuid me ei pea seda lugu kannatama. Me tahame sellest traumast vabaneda ja minna edasi elamise juurde. Nii et kuigi ma tahan, et seda lugu ei unustataks, ei taha ma, et see oleks lugu, mis juhib meie elu. Lugu vastupidavusest, rõõmust, ellujäämisõnnest, õitsengust, elus olulise ja väärtusliku õppimisest - see on millest ma tahan elada. "

Kauaaegne tervise- ja meditsiiniajakirjanik John-Manuel Andriote on selle autor Võit lükati edasi: kuidas AIDS muutis Ameerika geielu. Tema viimane raamat on Stonewall Strong: geimeeste kangelaslik võitlus vastupidavuse, hea tervise ja tugeva kogukonna eest. Andriote kirjutab Blogi “Stonewall Strong” psühholoogia tänapäevase vastupidavuse kohta.